《大侦探皮卡丘》：总体上是一个「大方向」正确的电影

（多图预警~无剧透）

勉强回答一下：

虽然槽点很多，但是总体上是一个“大方向”正确的电影，整体基调的呈现方式是目前最适合 Pokemon 真人电影的思路。完全融入好莱坞产业链，就是所谓的“融合 Pokemon 元素的现实世界路线”而非“还原游戏中的宝可梦世界”，即建模尚可，特效可以接受，剧情简单，对游戏党、核心玩家、观众并不友好，但是大众向友好，走轻松愉快的路线。电影中现实世界为主体，宝可梦元素并不算太多。

各位要把这部电影以好莱坞“live-action”的标准来观看，而非是日漫真人化，这部电影并不基于正作世界观，也和动画世界观没有联系，正确的“观影姿势”是“放空大脑”体验。

如果大家弄清楚《大侦探皮卡丘》为何会选择了旁支系列游戏作为背景设定，就明白这个电影其实选择是“比较明智”的。

近几年中，有大量的日本动漫改编真人电影，因为各种各样的原因“扑街”或者“差评如潮”，本质原因就是在三次元电影荧幕上面完全还原二次元场景，并不容易。能做到美漫“漫威宇宙”那种，简直凤毛菱角，对日漫很多真人电影的成本而言，根本无法实现。

《大侦探皮卡丘》则比较“取巧”，走了一个类似于 20 年前的《精灵鼠小弟》的路线，以现实世界为主体，并不致力于还原游戏中 Pokemon 世界，人与精灵和谐相处，主角还能交流：

这种定位使得《大侦探皮卡丘》成为大众化的电影流水线产物之一，注定会让部分所谓的“核心玩家”、“老观众”失望。所以，观影的时候，感觉很明显，身边的老玩家、老观众，都觉得槽点很多，而看得最开心的都是那些只知道一些 Pokemon 基本东西的路人观众，50 岁的老奶奶和 10 岁的孩子是我当时观看的影院中看得最带劲的。

所以，这部电影的正确“观影姿势”是“放空脑袋”，忘记一切 Pokemon 设定，跟着剧情走就行。放送身心，体验美国人理解的“宝可梦幽默”。

这种“融合 Pokemon 元素的现实世界路线”，具体体现在以下几个方面：（无剧透）

剧情上：内容相对简单，而且是“线性”的，几乎没有分支，剧情不用动脑

整个《大侦探皮卡丘》电影，完全就是一个“线性结构”，悬疑点不多，除了主线之外，几乎没有需要观众动脑理解的。剧情上各种事件都是严格意义上的“先后承接”，上一个线索引发下一个事件：

最初寻找父亲，到审问宝可梦，到地下格斗场，再到后来的基因改造中心，剧情上几乎完全线性，除了皮卡丘自身召回回忆以及主线悬疑揭秘（市长阴谋）外，几乎不需要任何理解，全程跟着剧情走就行。这其实算是一个短板，主线剧情不是那么吸引人。实际上，剧情和旁支游戏《名侦探皮卡丘》关系并不算很密切，从古德曼和皮卡丘见面开始，剧情已经不同了。

另外，电影世界观虽然基于 3DS 平台上面的旁支游戏《名侦探皮卡丘》但是实际上剧情“改编”很大，原创性很明显，未接触过这款游戏的同学不必有任何压力，通关过的同学请不要觉得这作会动画化很多游戏内容，其实并不算“忠于原作”，毕竟走的是真人电影的路线。

设定上：摒弃几乎一切 Pokemon 正作游戏世界观、动画世界观设定，以人类现代世界为主体，融合 Pokemon 元素

《大侦探皮卡丘》和所有日漫真人版一样面临“二次元元素”和“现代摩登社会”如何融合的问题，这里《大侦探皮卡丘》做得非常好！

这个问题的核心在于，制作方为何选择了《名侦探皮卡丘》作为背景而非正作游戏？这个问题代表了制作方的思路，可以说也是目前 Pokemon 电影走向好莱坞，走向三次元大众的“唯一途径”，即以现实世界为蓝本，融合宝可梦元素，而非花大价钱“还原世界观”：

《名侦探皮卡丘》作为旁支世界观，有太多设定上和主系列不同的地方，亦与动画世界观不符。但是，对于真人电影而言，却有不少优势：

地区独立，精灵和人类和平共处，便于展示生态，也不受游戏正作限制。

大都市，与现代社会相近，也便于取景。

皮卡丘和主角可以随意对话，各种吐槽，对于电影幽默元素很有帮助。

然而即使如此，《大侦探皮卡丘》电影还是没有全盘接受旁支游戏设定，几乎变成完全和类似于《精灵鼠小弟》这种动物拟人化(live-action)电影，使得它完全融入到了“好莱坞流水线”体系之中。

所以，这作电影根本不致力于还原“宝可梦世界”，而是在现实世界中如何添加宝可梦元素的问题。比如添加了指挥交通的怪力，比如在酒吧吧台工作的乐天河童，比如实验室中的超梦，以及警察使用的“警犬卡蒂狗”，

电影这种世界观设定，目的就是走向全年龄，走向大众化，这也是 Pokemon 要打造真人电影的出路所在。Pokemon 产品体系中游戏（主机、掌机）、TV 动画、2D 剧场电影、桌面游戏（卡牌 TCG）、动漫周边、授权商品已经几乎渗透进入每一个行业。真人电影，需要扩展人群，只有走非“粉丝向”的蓝海路线。

Pokemon 作为一个流行文化符号，在世界上可谓家喻户晓，但是真正了解设定、世界观等详尽内容的，毕竟是少数。Pokemon 打造真人电影就需要蓝海观众，知道一些 Pokemon，让 IP 提供最初的宣传，电影本身却可以不附带任何“包袱”观众，阖家欢乐，老幼妇孺都可以在闲暇放送的电影，这个路线选择非常正确。走前辈“live-action”套路，卖萌搞笑 + 不用动脑的剧情，让那些非粉丝的人走进电影院。

战斗与特效：比较类似于好莱坞流水线产物，特效建模水平不低，争议点在还原度问题上

《大侦探皮卡丘》并不以剧情见长，战斗和特效还是不错，在日漫真人化范畴内，绝对是“平均水准”以上的制作，人类和宝可梦之间的互动，宝可梦之间的战斗，并没有太多“违和感”：

战斗画面在日漫改真人领域，算是相当好的了，几乎没有什么违和感。穿帮镜头至少不那么明显，在宝可梦综合研究所以及后来的巨型“土台龟”山，贯穿全程的皮卡丘，以及都市中酒吧、垃圾桶等都比较到位，后期出现的超梦总体上差一些，不过也绝对看得过去。

建模和特效被“吐槽”主要不是因为水平多差，主要是“还原度”的问题。二次元“真人化”中，不可避免就是形象出入，尤其这次启用的是当年那组“现实世界宝可梦”的画师，人员思路上比较现实风，所以导致了不少观众、玩家对精灵建模的质疑。

比如胖丁、比如乐天河童等。我个人觉得建模确实一般，而且并不是亮点，但是战斗和特效应该是比较到位的，至少不少减分项。我个人觉得属于好莱坞流水线中的“正常发挥”，没多亮眼，也绝对不算差。

我的评价：我个人愿意给出正面和积极的评价，因为电影“真人化思路”战略上是正确的，但是战术上还有很多需要提高的地方，还要看后续票房表现

Pokemon 系列真人电影，不需要“复读”2D 动画电影剧情，也不需要在 2 小时之内展示所谓的“正作游戏”，而是要开拓新的市场，和一种新的媒体模式。电影《大侦探皮卡丘》最大的意义并不是荧幕还原游戏，而是奠定未来 Pokemon 真人的模式和基调，目前就这一点来看，做得比较到位。

这其实也是有很大风险大的，但是“走出舒适区”本身确实是正确的。Pokemon 作为 ACG 巨头，进一步走向大众，玩游戏 - 动画联动的老一套肯定是很难再拓展新观众的。改编设定和剧情，基本是势在必行的，这一点并不值得声讨。

这样做，也是融入好莱坞流水线中重要的一环，给予一定的自由度，变成美国电影生产线上的一部分。但是，毕竟会得罪不少所谓的“情怀观众”（没搞清楚设定，无脑来看童年印象中的皮卡丘）以及部分“核心玩家”（熟悉设定被颠覆），这也是争议所在。

唯一衡量这种尝试的标准是票房反馈，评分其实都不那么重要。作为“让宝可梦来到现实世界”的尝试，观众、粉丝打分本身就参考意义不大，关键是对本系列了解不多的“路人”是否“买账”，而掌握在核心玩家以及老观众手中的风评、口碑云云，与之相比没有多大参考意义。

至于吐槽“可达鸭击败三个甲贺忍蛙”以及“皮卡丘和超梦正面打”，这种带入游戏世界观的内容的评论，基本都可以忽略，这作摆明了不是给核心玩家看的。

这里兑现的内容是“百变怪变人”、“宝可梦在地下竞技场格斗”、“宝可梦转基因实验”、“宝可梦在城市中大闹”，这种明显以现实世界为主体的思路，根本和往期游戏动画世界观不同：

《大侦探皮卡丘》致力于在摩登社会时代背景下，融入二次元的宝可梦元素，尝试尚属首次，但是大战略方向确实是正确的，战术问题也有不少：

主线剧情吸引力，依然有待提升；

（主线剧情在中期就可以略为猜到结尾，即使没有玩过旁支游戏）

比较脸谱化的反派，以及相对单薄和略显老套的故事；

（父子：从不相往来到互相理解；人与宝可梦：从相互吐槽到真挚友情）

建模和特效还有上升空间；

（主要是提升一些还原度，某些内容不是观众心目中宝可梦的样子）

然而，以这作的制作人员、演员配置等来看，应该不属于大成本制作，就目前电影质量来看，算中上级别，值得一看，主要是还是这个基调定的比较符合大众方向，也和好莱坞契合，主要就是看观众票房反应了。

最后晒一下“电影赠品”，在美国观看《大侦探皮卡丘》送一包宝可梦集换式卡牌（PTCG），里面一张侦探皮卡丘，一张胖丁。（弱的不行，没有实战价值）

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