《惊奇队长》的配乐，仿佛让我重回摇滚 90 年代
图片：《惊奇队长》
多次受封“朋友圈唯一杨超越活粉”称号
漫威系列电影在 2019 年初迎来了新的女英雄惊奇队长（Captain Marvel），杨主播上周刚刚去刷完 IMAX，电影剧情我就不剧透了，不过最让人惊喜的是，这部电影中的所使用的 90 年代摇滚乐简直是太激动人心啦！
其实当初先行泄露的剧照里，看到身着便服的惊奇队长穿的这件九寸钉（Nine Inch Nails）乐队的 T 恤，就已经隐隐约约让人感觉这一部漫威电影肯定不简单了。事实上在搜索引擎上已经有很多人在找哪里能买到同款了。
在过去的几年里，超级英雄电影的配乐似乎变得越来越丰富起来，有类似《黑豹》这样拿下格莱美的作品；也有通过混合了经典老歌获得成功的——《银河护卫队》的原声专辑也是有史以来第一张完全由老歌合集组成的电影配乐专辑登上布告牌榜首的。
然而与《银河护卫队》聚焦于 70 和 80 年代歌曲不同，漫威宇宙的最新成员，《惊奇队长》的音乐品味则完全定位于了 90 年代。
对于这些来自 90 年代的名字，例如 R.E.M.、涅槃、洞穴、No Doubt、Elastica 等等，可能年轻一点的朋友未必会那么熟悉，那么今天我们就一起来领略一下这些当年的传奇乐队吧。
1
《Connection》
Elastica
90 年代的英伦摇滚狂潮似乎终止于 1995 年，但赶上了末班车的 Elastica 还是凭借这当年发行的首专获得了不小的成功，抛开主唱贾斯汀·弗里希曼的花边新闻不说，他们确实也是少数的几支同时在英美两国都取得了成功的英伦乐队之一。
《Connection》从 70 年代的后朋乐队 Wire 那里借了个标题，而这首歌的开头那个锯齿波失真的吉他声以及洗脑的合成器旋律，再加上那几句不明觉厉的歌词：“我不明白为什么一颗心是一个黑桃，但是不知道为什么，那种联系至关重要”，经典就是这么造就的。
回到 90 年代：
当你走进 90 年代的任何一个艺术学校的派对上，你总是能听到一些相似的歌单，要么是 Blur 的《Song 2》；要么是 The Verve 的《Bitter Sweet Symphony'》；要么就是 Elastica 的《Connection》。
这是英伦摇滚真正的标志之一。
2
《Only Happy When It Rains》
Garbage
“我只听悲伤，悲伤的歌曲，只有下雨的时候我才开心。”Garbage 乐队首张专辑的第二首单曲非常焦虑，尽管歌词听起来实际上非常自信和调侃。
回到 90 年代：
《Only Happy When It Rains》其实是乐队对于 90 年代中期时候垃圾摇滚趋势的一种讽刺。
正如吉他手史蒂夫·马克所说的那样：“这首歌是关于垃圾摇滚趋势的，整个美国另类摇滚圈都变成了焦虑感的聚集地，随着我们不断地自我贬低，我们也不得不嘲笑自己，因为我们实在是太迷恋于这些歌以及歌词了，这让我们自己都开始讨厌自己了。呵呵。”
3
《Waterfalls》
TLC
《Waterfalls》几乎无处不在，这可能会让人误以为它是一首大俗歌，而错过了歌词中的关键信息：它是一首关于药物滥用和性传播疾病等主题的歌。
创作者之一的“辣椒”罗宗达·托马斯后来解释说：“如果有什么是最自我毁灭的，那莫过于追逐瀑布了，我们想要做一首传递了强烈信息的歌，关于无保护的性交、滥交，以及跟错误的人群乱搞。《Waterfalls》的含义直中要害，这就是为什么它成了我们迄今为止最成功歌曲的原因。”
回到 90 年代：
尽管它的主题非常严肃，但《Waterfalls》依然是 90 年代最经典和最热门的 R&B 歌曲之一。
4
《Come As You Are》
Nirvana
很显然这首你绝对听过，它可能没有《Smells Like Teen Spirit》那么在文化性上具有巨大的意义，但是《Come As You Are》朦胧的声音却持续影响了后垃圾摇滚时代的音乐长达十年——从 90 年代后期到 00 年代前期。
这首歌不仅是涅槃乐队的代名词，也是整个另类音乐的代名词，它的歌词甚至出现在了科特·柯本家乡阿伯丁的欢迎标志里。
回到 90 年代：
法兰绒衬衫？有的。破洞牛仔裤？有的。柯本的标志性嘶哑嗓音？有的。
即使我们可能压根儿没去想过这首歌歌词到底在说什么，我们也能跟着旋律一起合唱起来，这真的非常非常非常 90 年代。
5
《Just A Girl》
No Doubt
《Just A Girl》是格温·斯蒂凡尼在没有她哥哥提意见的情况下写的第一首歌，这首歌也反驳了性别歧视和厌女症。斯蒂凡尼讽刺地冷笑道：“我只是一个女孩，所有一切都漂亮娇小，所以不要让我有任何权利。”
回到 90 年代：
《Just A Girl》的内核是暴女（riot grrl），但它的流行元素和更加适合排行榜的声音却注定了它会获得更广泛的传播。对了，这首歌里还有 Ska 的影响——又是一个该死的 90 年代标志。
6
《Man On The Moon》
R.E.M.
《Man On The Moon》来自乐队 1992 年的专辑《Automatic for the People》，其灵感则源自喜剧演员安迪·考夫曼，据说他曾经伪造了自己的死亡。
在这首歌里，迈克尔·斯蒂普思考了许多知名的阴谋论，而在 MV 里面，他还戴着一顶非常打眼的牛仔帽。
回到 90 年代：
好吧，这首歌其实更像是来自 80 年代，而不是 90 年代的，但是它却非常符合 90 年代那种深刻的偏执狂和焦虑感。
贝斯手麦克·米尔斯在 2017 年的时候向我们解释说：“安迪到底死了吗？还是他假装的？他就像一个完美的幽灵，会带领你走向怀疑主义的道路。然后你会思考登月真的发生了吗？猫王还活着吗？”
7
《Celebrity Skin》
Hole
这首歌来自洞穴乐队获得最大商业成功的同名专辑《Celebrity Skin》，柯特妮·洛芙也是凭借这张专辑成功地找到了她在主流音乐中的位置，她把来自好莱坞的黑暗之美变成了自己的荣誉勋章：
“枯萎而且褪色，好莱坞的某个地方，我很高兴来到这里，带着你的一磅肉体。”
回到 90 年代：
这首歌完美体现了 90 年代后期的感觉，它很焦虑，它很尖锐，它是对着那些即将过时想法竖起的一根中指。
references：
https://www.nme.com/blogs/nme-blogs/captain-marvel-soundtrack-best-90s-songs-2458608
